Gracias al acuerdo entre la Cooperación Española y el Centro Dramático Nacional, a lo largo del 2016 y principios del 2017, los últimos sabores de la dramaturgia de nuestro país hacen la maleta y viajan de la mano de Alberto Conejero, Carolina África, Denise Despeyroux, Félix Estaire y Lucía Miranda, para proponernos una carta de variados talleres para todos los gustos.

Con una reconocida trayectoria artística, todos han formado parte de la programación del Centro Dramático Nacional durante las últimas temporadas, cosechando éxitos de público y crítica con sus producciones presentadas en el centro hasta la fecha.

El objetivo de este programa es abrir boca, dar a conocer y difundir la dramaturgia española contemporánea en el exterior, así como capacitar a colectivos y agentes culturales interesados en la creación dramática, con jornadas formativas que se impartirán en los Centros Culturales de España en el exterior de América Latina y África, y en el marco de las citas y los festivales más destacados de cada sede.

[Más información]

Enmarcado dentro del Festival Una mirada al mundo y con motivo de la exhibición de Viejo, sólo y puto de Sergio Boris, los objetivos de esta clase magistral se articularon en dos ejes:

• La actuación como centro del relato dentro del universo poético

Se puso el cuerpo desde “el vamos”. Pensar desde el hacer, desde el ensayo. Poder mantenerse en el presente asociativo de la ocurrencia expresiva. Pensar desde la dirección y desde la actuación.

• Poder construir relato a través de la deriva en el espacio-tiempo

La digresión, las interrupciones, los saltos que permiten unir lo inconexo como formas de narrar para poder pensar en la acumulación dramática que se desarrolla en los cuerpos actorales. Existir sin enunciar ni explicar. Existir por multiplicidad y ver lo ridículo al lado de lo grave. Poder mirar desde arriba la escena en una distancia irónica y poder sumergirse bien abajo de la escena en su doloroso vacío.

Fechas: 12 de noviembre de 2016.
Tallerista coordinador: Sergio Boris.
Tallerista asistente: Adrián Silver.
Lugar: Espacio de ensayos Sala Bingo de Almendrales.

Enmarcado dentro del Festival Una mirada al mundo y con motivo de la exhibición del Programa Teatrul Odeon de Bucarest (De vanzare / for sale, Contre democraiei), la intención del taller, dirigido por Gianina Carbunariu, fue explorar a través de qué vías puede un autor/director/actor documentar y llevar a la ficción teatral temas personales o hechos de la realidad cotidiana.

El taller pretendió establecer una discusión abierta a estas cuestiones y también dió lugar a improvisaciones performativas, narrativas y de escritura. Dimos respuesta a preguntas del tipo ¿Cómo debería el teatro dirigirse al público actual? ¿Para quién escribimos y creamos performances teatrales? ¿Cuál podría ser la relación entre artista y público? ¿Cómo podemos conseguir una vinculación con el público a través de temas, estéticas y formas de presencia del público en el escenario durante la representación?

Fechas: 21 y 22 de octubre de 2016.
Lugar: Sala Francisco Nieva del Teatro Valle Inclán.

En un panorama que parece dominado por la impresión inmediata y por el ejercicio del juicio taxativo, en virtud del entusiasmo o el rechazo que genera una propuesta escénica, ofrecimoss un taller para reflexionar sobre la labor crítica y repensar los fundamentos sobre los que debe apoyarse. Este taller se enmarcó dentro de las I Jornadas de Crítica Teatral abiertas al público organizadas desde el CDN.

Coordinador del taller: Eduardo Pérez-Rasilla.
Profesores: Nel Diago, Ignacio García May, Eduardo Pérez-Rasilla y Begoña Barrena.
Lugar: Teatro Valle-Inclán.

Como en años anteriores, la Fundación Universia y el Laboratorio Rivas Cherif del Centro Dramático Nacional, promovieron la IV edición del taller de investigación actoral desarrollado en el marco del Festival Una mirada diferente. El taller de esta edición 2016, La gente normal me asusta fue coordinado por la directora de escena y educadora Lucía Miranda y giró en torno al teatro foro.

En este taller se trabajó con la técnica del teatro foro preguntándonos qué es lo normal. Se investigó sobre cómo nos percibimos unos y otros para crear una pequeña pieza que hablase de los conflictos de esa percepción y se generó un espacio para que el público de la muestra buscase con nosotros la manera de resolver los problemas en el escenario.

Profesora coordinadora del taller: Lucía Miranda.
Colaboradores: Las Ciento Volando. Eva y Almudena son dos fotógrafas especializadas en fotografía colaborativa. Se realizó una sesión de 4 horas con ellas donde se trabajó la idea de cómo nos percibimos unos y otros. También se trabajó una dinámica que pudiese usarse con el público el día de la muestra durante el calentamiento.

Lugar: Sala Almendrales.
Fechas: Del 3 al 6 de mayo y del 16 al 20 de mayo. Lunes 23 de mayo se realizó una muestra final.

Tras los talleres con los directores de escena Vera Kharybina e Igor Zolotovitsky, el CDN y La Térmica finalizaron sus actividades de colaboración con el Teatro de Arte de Moscú en la temporada 15-16 proponiendo un nuevo taller con Mikhail Rakhlin, actor, director, profesor y Rector de la Escuela del Teatro de Arte de Moscú, dirigido a actores miembros del Laboratorio Rivas Cherif o vinculados a La Térmica de Málaga.

En este taller se continuó investigando sobre diferentes métodos de entrenamiento actoral basados en la formación de la Escuela del Teatro de Arte de Moscú. Además, se realizó un análisis activo de las principales obras de Antón Chéjov. Los participantes elegieron un monólogo de uno de los personajes e hicieron sus improvisaciones desde diferentes puntos de vista.

Fechas: 14 al 18 de abril de 2016.
Lugar: La Térmica de Málaga.

La creción e investigación en el campo de lo que se suele denominar teatro de títeres y de objetos está marcando muy profundamente el rumbo de la escena de nuestros días. Por este motivo, desde el Laboratorio Rivas Cherif se propuso este taller, realizado en coordinación con el TOPIC (Centro Internacional del Títere de Tolosa).

En la escritura escénica de Philippe Genty los paisajes interiores son los motores de la creación; la lógica de los sueños, la asociación libre y la metáfora son la manera de rechazarla; el cuerpo, el movimiento, la relación con el espacio, el material y el títere, son los medios; la condensación del sentido es el resultado.
Herramientas básicas para entrar en este proceso de investigación son la escucha y la abertura. El trabajo sobre movimiento y espacio, la disociación, los puntos fijos, el encuentro con el material, el títere y el trabajo gestual serán los centros de este taller de investigación.

El taller se articuló en diferentes ejes:
– La relación del actor con el espacio y el movimiento.
– La relación del actor con el material y el objeto.
– La relación del actor/los actores con el títere.

Profesora: Marzia Gambardella.
Fechas: 15, 16, 17, 18 y 19 de marzo de 2016.
Lugar: Sala de Ensayos Almendrales.

TALLER “LOS PRINCIPIOS DEL TEATRO PSICOLÓGICO” POR VERA KHARYBINA

Este taller del CDN en La Térmica, impartido por la directora de escena Vera Kharybina, vinculada al Teatro de Arte de Moscú, se centró en el análisis psicológico de La Gaviota, la obra en cuatro actos del dramaturgo Antón Chéjov para extraer de ella los principios fundamentales del teatro psicológico.
De ahí se partió para hablar del retorno al sistema de Konstantin Stanislavsky y los nuevos sistemas de actuación (¿Stanislavsky y su método están muertos o muy vivos?) y de una nueva aproximación a las categorías Evento, Meta, Motivo y Conflicto.
Además, se abordó el asunto del actor y su contexto, de la puesta en escena y del texto del personaje como espejo.

Fechas: 15 al 19 de febrero de 2016.
Lugar: La Térmica de Málaga.

Esta masterclass fue impartida por Juan Mayorga y coorganizada por el Laboratorio Rivas Cherif y el Máster de crítica y comunicación cultural de El Cultural, se centró en el proceso de gestación y de escritura del dramaturgo. ¿Cuáles son sus referentes y los puntos de partida sobre los que refundar la escritura teatral en cada texto.

Fecha: 12 de diciembre de 2015.
Lugar: Sala Francisco Nieva (Teatro Valle-Inclán).

Enmarcado en la programación del Festival Una mirada al mundo, la masterclass impartida por Arthur Nauzyciel (director del Centre Dramatique d’Orleans, Francia y director del montaje Splendid’s) se centró en el análisis de la figura personal y literaria de Jean Genet.

El título de la masterclass Libre estaba perdido explica perfectamente la estrecha relación que se daba en Genet entre sus experiencias vitales y la forma de su escritura así como el poder que él consideraba que tenían las palabras para cambiar el mundo miserable en el que vivía.

Fecha: 31 de octubre de 2015.
Lugar: Sala Mirlo Blanco del Teatro Valle Inclán.

TALLER ENMARCADO DENTRO DEL FESTIVAL UNA MIRADA AL MUNDO

Taller dedicado a la introducción de las formas de expresión teatral propias de la tradición asiática con especial atención a las técnicas de movimiento corporal y de comunicación improvisada. Coordinado por Jung-Ung Yang, director de Yohangza Theatre Company de Corea del Sur, contó con la participación de miembros de su compañía.

Fechas: 25 y 26 de septiembre de 2015.
Lugar: Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclán.

Taller sobre Teatro Documental por el Laboratorio Rivas Cherif y el Laboratorio de Creación de LAZONAKUBIK. El proceso de creación del espectáculo Nora 1959 liderado por Lucía Miranda el que se tomó como punto de partida.

Profesores invitados: Eva Redondo, Julián Fuentes Reta y Camilo Vasquez.

Fechas: 20, 21, 26, 27 y 28 de junio de 2015.
Lugar: Sala de la Princesa del Teatro María Guerrero

Qué y cómo contar fue el punto de partida de este taller multidisciplinar enmarcado dentro del Festival Una mirada diferente, organizado por el Laboratorio Rivas Cherif y en colaboración con Fundación Universia. Una propuesta de juego en torno a las posibilidades expresivas y dramáticas del cuerpo humano en su relación con el espacio, el sonido y otros cuerpos.
El lugar inesperado ofreció herramientas para trabajar el aquí y ahora, la atención y la creatividad de los y las intérpretes; y propuso un espacio de exploración de las posibilidades creativas de lo que se puede o no contar desde los límites de ese lugar donde se produce la relación entre público e intérpretes.

Dirigido por Laila Ripoll y José Padilla.

José Luis Raymond para el espacio.
Sonia Megías para el sonido.
Antonio Ruz para el cuerpo.
Magda Labarga para lo narrativo.

Fechas: del 18 a 23 de mayo de 2015, sesiones de exploración del sonido, espacio, cuerpo y narración; del 25 al 30 de mayo de 2015, creación de la pieza y el 1 de junio de 2015, dentro de los Lunes con voz, presentación del trabajo.
Lugar: Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclán.

Taller de investigación colectiva en torno a la videocreación escénica por el Laboratorio Rivas Cherif y el Laboratorio de Creación de LAZONAKUBIK.

El proceso de creación del espectáculo Hard Candy liderado por Julián Fuentes Reta se tomó como punto de partida para explorar diversas técnicas de proyección sobre elementos escenográficos y de composición de imagen digital.

Fechas: del 5 al 9 de mayo de 2015.
Lugar: Sala de ensayos de Almendrales.

En este taller se exploró la imaginación del creador como generadora de situaciones y textos dramáticos en última instancia. De una manera activa, mediante el trabajo conjunto de directores, dramaturgos y actores se indagó en el imaginario de cada uno.

Título: ¿Qué has hecho con las tijeras?
Fechas: 23, 24, 25 y 26 de febrero de 2015.
Lugar: La Térmica de Málaga.

Enmarcado dentro del Festival UNA MIRADA DIFERENTE y el LABORATORIO RIVAS CHERIF en colaboración conFUNDACIÓN UNIVERSIA.

Este taller fue grabado para la realización del documental IMPRO! que se proyectó en el Teatro Valle-Inclán el 23 de junio de 2014 en el Lunes con voz en torno al festival UNA MIRADA DIFERENTE.

Intervinieron: Lola Blasco, Blanca Doménech, Diana I. Luque, Laila Ripoll y María Velasco.
Moderó: Eduardo Pérez-Rasilla.

El Centro Dramático Nacional convocó audiciones para Como gustéis, de William Shakespeare, con dirección de Marco Carniti.
El espectáculo se representó del 8 de mayo al 15 de junio de 2014 en el Teatro Valle-Inclán.

Fecha: 29 de noviembre de 2013.

Fecha: 18 octubre 2013.

El 5 de octubre de 2013 se realizó en la Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclan, la clase magistral de Wajdi Mouawad, para los actores del Laboratorio Rivas Cherif.

Del 27 de septiembre al 6 de octubre de septiembre de 2013 se realizó en la Sala de ensayos de Almendrales, el taller Tradición y descubrimiento: nuevos espacios impartido por Viktor Ryshakov.

Durante el 24 al 28 de junio de 2013 en la Sala Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclán,se impartió el taller La limitación como punto de partida impartido por El Tinglao en colaboración con Andrés Lima.

El Laboratorio Rivas Cherif en colaboración con el Centro Ruso de Cultura y Ciencia invitó el 1 de abril en el Centro Ruso, a una clase magistral sobre el sistema Stanislavski. Fue impartida por la directora Anna Makagon, invitada especial de Moscú.

Se abrió una convocatoria para actores residentes en Andalucía que estuvieran interesados en participar en las actividades que propuso El laboratorio de investigación teatral Rivas Cherif (CDN).

Se impartió en los días 19, 20, 21 y 22 de febrero de 2013 en La Térmica, con la colaboración de la Diputación de Málaga.

Se trabajó sobre escenas del teatro de Valle-Inclán propuestas por el director.

El 10 de noviembre de 2012 tuvo lugar un encuentro con Pancho García, Premio Nacional de Teatro en Cuba, en la Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclán.

El 28 de octubre de 2012 tuvo lugar en la Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclán un encuentro con José María Pou para profesionales.

Los días 25 y 26 de octubre de 2012 se impartió en la Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclán, el taller Dramaturgia: Escribir mientras los actores esperan por Guillermo Calderón.

Del 20 de marzo al 4 de abril de 2012 se realizó en la Sala El Mirlo Blanco del Teatro Valle-Inclan, el taller de interpretación Calderón de Pasolini impartido por Ernesto Arias.